展示莆田文化第一平台
您已经看过
[清空]
    当前位置:莆田文化网>莆田艺术>访中国工艺美术大师林庆财、方文桃、佘国平

    访中国工艺美术大师林庆财、方文桃、佘国平

      林庆财:倾情木雕三十年

      2009年元月17日,林庆财刚刚因荣膺“中国工艺美术大师”荣誉称号而接受市领导会见刚回来,记者就采访了他。他给人的第一印象是憨厚朴实,深邃的目光透露着对木雕工艺的无限爱恋。职业在他身上留下了明显的烙印,那双手因常年的雕刻,布满了老茧。

      在林庆财的眼里,木雕是一种有灵性的工艺,不仅仅木料要好,还要人品好,两者结合才能创造出精品。他说,自己喜欢木雕,喜欢他的创造氛围,所以一直走到了今天。

      林庆财1961年生于福建仙游一个雕塑世家,从小随父林良藻(著名民间雕刻家)学艺,从事木雕工艺美术工作三十年。

      “聪明在于勤奋,天才在于积累”,华罗庚的名言激励着林庆财在浩瀚的艺术海洋中不断求索。从业以来,他依靠勤奋学习,刻苦钻研,不断探索, 为他今后的技术发展打下了坚实的基础,这使得他在木雕、牙雕、环境艺术装饰、古典家具研究等领域颇有建树。三十年的木雕工艺生涯,他的作品获得了国家级奖项40多个,他也因此荣获中国美术工艺大师的称号。

      林庆财告诉记者,中国工艺美术有着几千年的发展历史,我国的传统手工艺品种之多和技艺之精湛令世界瞩目,历代大师创作的艺术精品已是世界各国博物馆争相珍藏的“国宝”。工艺美术从业者不再是传统的手工艺者,而是加入到市场经济大潮的新型产业大军,不是在制作供少数人把玩、休闲的玩意儿,而是创造新型的艺术商品,成为一种产业使之成为对外开放的窗口,这对木雕技艺的要求就更高了。只有技艺提高了,在国内外的影响才会更大。

      就如何提高技艺,他说,木雕工艺具有一定的特点,一是有丰富的题材内容,大大增加了有故事情节的题材,雕刻人物山水的画面占了重要地位。二是有娴熟的构思设想,丰富的故事题材,致使设计构思成了木雕艺术的首要环节。三是有精湛的雕刻技法,精雕细刻是木雕工艺品的基本要求。四是有恰到的观用结合,既满足人们的艺术观赏,又顾及牢固耐用,追求艺术美与永久性的统一。这就要求勤奋好学人品端正者,只有这样才能耐得住寂寞,抵抗得住外界的诱惑,才能一笔一刀,一丝不苟,才能术业有专攻创作出精品,这样才能使木雕工艺产业做强做大。

      谈及如何做大木雕工艺产业,他说,各级政府对工艺美术事业的高度重视和支持,促进了这一行业的传承与发展。我们未来的目标就是要让更多的人收藏喜爱我们的作品,让工艺品进入千家万户。

      方文桃:献身工艺不忘本

      2009年1月17日下午,参加完市领导会见仪式的“中国工艺美术大师”方文桃回到家,便开始收拾行李。18日上午,他又将启程前往四川峨嵋,参加金顶的十方普贤铜塑创作,这是座高48米,重500吨的大作品,方文桃认为这是他一生中最重要的作品之一。年过60的他为了艺术事业,又开始奔波。

      采访中,方文桃多次提及“不忘本”。老方说16岁那年,他开始跟随黄丹桂、佘文科、朱榜首等老师傅学艺。他认为自己天赋并不高,如今成绩的取得离不开师傅们的教诲和自身的努力。

      老方说自己不能忘本,不能忘记师傅们的身体力行,始终以师傅们的行为作榜样。他说,当年他从厦门工艺美术学校学习归来后,老师傅年复一年,日复一日地指导他雕刻简单的一个作品。年轻的他十分不解,后来他才体会到师傅们的用心良苦。正是师傅们的不厌其烦才造就了他现在精湛的基本功。

      谈起基本功,老方对莆田新生代的工艺美术工作者表示一点担忧。他说,现在随着市场竞争激烈,工艺美术产业多是流水线作业,从业者的基本功不够扎实。像老师傅那一代的精微雕刻技艺如今已难有后来人能真正掌握。由于基本功不扎实,后来人的精微雕刻作品只能形似。老方很是心急,他介绍说,他现在已经有大几十名徒弟,他严格要求自己的徒弟扎实学习基本功,只有基本功扎实了,其中的佼佼者才有可能融入创作元素,赋予作品以神韵,才能实现工匠到大师再到巨匠的飞越,只有这样,莆田工艺美术产业才能真正做强做大。被评为“中国工艺美术大师”后,他感到自己的责任更大了,下一步将为培养更多优秀的接班人而努力,将发挥“大师”的作用,助推莆田工艺美术的新生代向更高水平发展。

      谈及“大师”称号,方文桃认为,称号不应只是个人,它更大的意义应是整个莆田工艺美术界的荣誉。他说,“大师”人数的多少衡量着莆田产业的整体水平高低,也是一种品牌。前不久,他的一位朋友的木雕作品以两万元卖出,但我国另一木雕之城——浙江东阳的一家企业在套上当地品牌后,竟然要价近20万元。可见品牌的重要性。莆田工艺美术产业也要打造自己的品牌,这是他获得“大师”称号意义更大的一方面。

      采访结束前,老方对记者说,作为一位老艺人,他对莆田工艺美术产业的发展前景充满信心。在市委、市政府的重视下,随着工艺美术城等平台的打造,相信不久的将来,莆田工艺美术产业必将闻名国内外。

      佘国平:斧凿锯挫写人生

      初见佘国平就被他笃实敦厚、沉静严谨的艺术家风度所折服。在今年1月12日中国工艺美术大师评选当中,我市3位大师荣获此项殊荣。佘国平就是其中的一位。

      佘国平出生在一个雕刻世家,他的父亲佘文科先生是我市木雕界的一名老艺人。受父亲的影响,佘国平从小就对木雕产生了极大的兴趣。1965年,14岁的佘国平积极响应当时政府提出的“老艺人带子女学艺”的相关政策,进入当时的国营“莆田工艺厂”随父亲学艺。在父亲精心教导下,佘国平还珍惜机会,积极参加各类培训,曾先后两次进省工艺美术研究院参加雕塑培训。功夫不负有心人,经过勤奋学习,刻苦钻研,佘国平的木雕艺术得到飞跃式的发展和提高。他先后创作了许多木雕精品,有横刀立马的关羽、力拔山兮的项羽,也有温情绵绵送郎君当红军的男女青年,还有东方的“丹纳埃”-海螺姑娘等等。这些作品或以传统、细腻的手法表现,或以现代雕刻形式来表现,深受同行和各界人士的好评。

      自1971年至今,佘国平的作品共获得国家级奖18项,其中国家级金奖7项,银奖3项、优秀奖8项。省级金奖1项、银奖1项、优秀奖7项,有4件作品在福建省政府珍品馆收藏。其中2000年檀香木《神游》获杭州西博会首届中国美术大师作品展“金奖”;2001年黄杨木雕《海螺姑娘》获第三届工艺美术精品博览会“金奖”。一项项荣誉的背后都凝聚了佘国平对艺术的执着与热爱。

      “木雕让我的精神生活变得很充实,当我完成一件作品的时候,我的心情总是最好的”。对佘国平来说,木雕创作就是人生的一种最大享受。多年来,佘国平的作品远销台湾、日本、东南亚等国家和地区,许多国家和地区的客商纷至沓来。

      与此同时,佘国平不仅创作木雕作品,他还先后主持了湄洲祖庙主殿《妈租》、莆田广化寺《观音》,台湾中台禅寺、潮州观音山《五百罗汉》、南少林寺等大型佛像雕塑创作,数量多达4000多件,广获业界好评。

      “此次能获得中国美术大师的称号,我很高兴。但是,工艺美术这趟列车还没到站,前进的道路更加难走,肩上的责任也更重了。”谈到接下来的工作构想,佘国平说,培养后备人才,将木雕技艺世代相传下去是重中之重。同其他产业的发展一样,木雕行业也需要出现一些领军人物,来带领大家打造出一些具有时代地方特色的产业产品,推动地方经济的快速发展。多年来,他培养行业技术骨干200多人、学徒300多人,其中省工艺美术大师1名、省工艺美术名人5名、高级工艺美术师4名、工艺美术师15名。

    莆田文化网 © All Rights Reserved.  

    投稿邮箱:fjptwhw@163.com   联系QQ:935877638

    广告热线:0594-2288370    13015960168